16/agosto/19.-Con la finalidad de promover espacios participativos y de intercambio artístico, la Secretaría de Cultura del Gobierno del Estado de Chihuahua, en colaboración con la Facultad de Artes y Facultad de Filosofía de la Universidad Autónoma de Chihuahua, así como el Instituto de Cultura del Municipio de Chihuahua; celebran la tercera edición del Festival de Arte Nuevo 2019, un foro colaborativo, de experimentación y profesionalización de la cultura y arte contemporánea; que pretende abrir espacios para la incubación de empleo, promoción cultural y activación de espacios formativos y foros independientes.Así lo dieron a conocer en un desayuno informativo.
Programación 2019
Gráfica y Electrónica: Amor Muñoz «Laboratorio comunitario de apropiación tecnológica» : es un
proyecto interdisciplinario y de corte social, que busca generar trabajo colectivo para la solución de problemas locales usando alta y baja tecnología y diferentes materiales.
Nuevas Tecnologías: Facto. «Kioscos Sonoros»: contara con la presencia de 10 destacados artistas sonoros para los que en su práctica artística, es fundamental la construcción de artefactos sonoros, utilizando una variedad de tecnologías, herramientas y procesos.
Cómic: BEF. «Taller básico de narrativa gráfica»: Taller básico de cómic.
Taller impartido por Bernardo Fernández, Bef, novelista e historietista. Los asistentes aprehenderán las herramientas básicas de la narrativa gráfica para poder articularlas en un proyecto de historieta, ya sea en tira cómica o novela gráfica. Los talleristas conocerán los elementos básicos del cómic, sus componentes visuales y cómo articularlos en un discurso narrativo. Los temas a cubrir son: Definición de cómic y novela gráfica, estructura narrativa, Elementos gráficos del cómic, Planeación narrativa gráfica, Introducción a la gráfica digital.
Cine: Enrique García Meza. «Taller de creación de cortometrajes»:
Taller: Reflexión personal, familiar y comunitario a través de la comunicación audiovisual: Mediante un taller participativo, y respondiendo a un diagnóstico, las personas involucradas reflexionan sobre situaciones vitales y aportan su experiencia creando un mensaje audiovisual a través de una historia que se plasma en un video utilizando la técnica cinematográfica.
Poesía: Ménica Nepote. «Taller de escritura digital»: En este taller hablaremos de qué significa escribir en el siglo XXI como usuarios de tecnologías, exploraremos los formatos híbridos, las narrativas y poéticas ligadas al código, los videojuegos y las plataformas en Internet.
Música electrónica: Pepe Mogt (Nortee) «Concierto de música electrónica»: Composición en tiempos de abundancia de Aplicaciones y sistemas analógicos para producir música, la importancia de un enfoque microscópico hacia un sonido propio, demostración de música electrónica en vivo con viejas y nuevas.
Música contemporánea: Filera «Concierto Filias y Fobias»: Filera es un trío de músicos que comparten intereses similares relacionados con la música contemporánea experimental, la música improvisada y el performance. Después de habernos conocido en distintos ensambles de música contemporánea y de improvisación líbre, nosotros (Carmina, Natalia y Wilfrído) empezamos a tocar juntos en 2013 para interpretar temA, la seminal obra que el compositor alemán Heimut Lachenmann escribiera en 1968. Desde entonces, hemos colaborado con compositores como Ignacio Baca Lobera y Carola Bauckholt, además de crear nuestras propias piezas y conciertos multimedia.
Música Avant Garde: Concierto Dans le Arbres de Noruega: Dans les arbres is an improvísing ensemble comprising French clarinettist Xavier Charles and the three Norwegians pianist Christian Wallumr0d, guitarist Ivar Grydeland, and percussioníst Ingar Zach.
Danza/ Proyecto asimétrico: Proyecto Asimétrico se nutre del aprendizaje y experiencia en las artes de! movimiento como parkour, capoeira, danza, acrobacia, teatro físico y artes audiovisuales, para la creación de la escena multidisciplinaria adaptable, tanto a los espacios convencionales, como a los no convencionales.
Música / Cabezas de Cera: México Industrial es un experiencia sonora y visual. El filme homónimo (1923, 58 min), patrimonio fílmico nacional, muestra los procesos de producción de textiles y el
auge de esta industria a principios del siglo XX.
Proyecto Bioscénica: Bioscénica es una compañía transdisciplinaria que crea, desarrolla y produce propuestas que conjugan artes, ciencias y tecnología, aplicados en la escena y las artes vivas, en beneficio de públicos diversos en todo el país y pertenece a la Asociación Civil Plataforma Cultural Comunitaria A.C
Marcial Fernández: Se darán a conocer las características de la minificción y por qué se le considera un nuevo género literario. Su incidencia contemporánea en lo cotidiano. El ponente leerá una antología de minificcionistas iberoamericanos, así como una selección de las minificciones de los
talleristas.
Proyecto Generosity / Dulce Pinzón: Para la realización de la pieza se requiere un tipo especial de vaso, elaborado a base de almidón de papa y botánicas, los cuales se degradan en el ambiente entre 90 y 240 días. El lema de Generosity es: «No dejar huella en nuestro paso por éste mundo que no nos pertenece.»
Mauricio Sánchez Mencherose/ Las emociones y sus expresiones corporales. Un repaso visual de sus representaciones en Occidente / revisarán someramente, desde la Edad Moderna y hasta nuestros días, algunas concepciones teóricas y metodológicas que buscaron explicar a las emociones en su expresión fisiognòmica y dentro de un contexto social. Para ello se darán ejemplos de rostros humanos siempre materializados en dibujos, fotografías o películas cinematográficas. Todo con el propósito de entender y explicar los distintos modos con que actualmente y de forma multidisciplinaria los campos, tanto historiográfico como de los estudios visuales, buscan dar cuenta de las emociones y sus posibles usos a futuro.
Teatro participativo: Pentimento «Función de Play. Experiencia sonora sobre ei entrenamiento del actor». Este proyecto se caracteriza por su capacidad de modificarse en función del espacio de representación. La instalación busca dialogar con el espacio y la relación que el proyecto establece con el mismo.
Artes visuales: Alejandro Zacarías: Des-borde(s): Esta muestra de esculturas y ensambles presenta uno de los aspectos más significativos del trabajo que Alejandro Zacarías ha venido elaborando a lo largo de 20 años; el trabajo con ¡os residuos para intervenir de manera poética el paisaje de ia
frontera.
Entre muchas más expresiones artísticas y eventos
Un espacio multidiscipiinario y de encuentro internacional, enriquecido con la amalgama del arte en toda sus expresiones y foros que incluyen una muestra de lo más varguandista en las artes visuales, medios audiovisuales, literatura, arte sonoro, escénico, nuevas tecnologías, talleres y conferencias. Emociones y expresiones sin precedentes.
